亲亲戏视频 [亲子,亲情,亲亲,我的戏]

 炎热的夏天，是带着孩子在商场里玩游戏，还是拉着孩子去补习班上课？走进北京京剧院，跟孩子一起“谈艺说戏话北京”，对家长来说或许是一个更有意思的选择。由北京青年报社主办的2019年度“谈艺说戏话北京”携手北京青年报“教育圆桌”和北京京剧院“百名新秀下基层，京剧普及看我行”共同举办了一场亲子活动，百余名孩子和家长走进北京京剧院，浏览了北京京剧院的院史展，聆听了京剧院老师们对京剧服装道具的讲解，孩子们还亲自体验了一把京剧化妆的乐趣。

 京剧院听故事看戏服

 6月29日上午10点，百余名来自北京各学校的小学生们和他们的父母聚集到了北京京剧院主楼。在工作人员的带领下，他们先走进了院史展馆。“这是马连良先生、这是谭富英先生……”工作人员给孩子们介绍起北京京剧院的老院长、老艺术家和他们身上的故事。

 不过，与聚精会神听故事的家长们相比，孩子们大多对那些花花绿绿的戏装和道具更感兴趣。“这是什么衣服啊？”一位小朋友指着橱窗问。“这就是《霸王别姬》里虞姬穿的衣服。”讲解员连忙介绍。

 排练厅小朋友画戏妆

 看完了陈列展，家长和小朋友们来到了三楼的大排练厅。普及课还没开始，小朋友们便获得了京剧院送给他们的礼物——给幸运小朋友画戏妆。

 这个礼物对小朋友的最大“杀伤力”就体现在孩子们以迅雷不及掩耳之势举起双手，并不断地喊着“我、我”。最终，有四五名小朋友成为了幸运者。

 不过，那些没能收到幸运“礼物”的小朋友很快就安静下来了。舞台上八扇展示屏引起了他们的兴趣。展示屏上挂着四种样式的戏曲服装，京剧院的老师一一为他们讲解：从蟒到褶子、到铠甲……最后到富贵衣。而把屏风翻一面再看，上面又挂着各种刀枪把子和盔头。京剧院道具组的老师不仅介绍了这些行头道具的戏曲知识，也介绍了其背后的历史知识和文化渊源。

 家长学生听传统京剧

 活动的高潮是青年京剧演员谭筱羽、李小培、孟宪腾等为小朋友现场示范演唱和讲解传统京剧《大保国·探皇陵·二进宫》。

 尤其是谭筱羽、李小培，一位女老生，一位女花脸，更是让家长和学生们啧啧称奇。“没想到女老师的嗓子能那么粗。”一位小朋友说。

 “第一次带孩子来京剧院，没想到这里看上去不大，但就是有那么多艺术大师的地方。”一位年轻的家长说让孩子早点了解这些地方，也能对北京文化有一个更感性的认识，“咱别让孩子忘本”。

 文/本报记者 郭佳

 摄影/本报记者 王晓溪

 统筹/满羿

 “小戏迷”活动感悟

 我的脸成了孙悟空的天下

 一提到我们的“国粹”京剧，我并不是很了解，只知道它的历史悠久罢了。但探访完北京京剧院后，我对它的了解有了质的飞越。

 一进入京剧院，映入眼帘的就是一些京剧的代表人物，像梅兰芳、谭富英等，都是我们耳熟能详的大人物。他们的雕像更是让人肃然起敬。

 随后，我们来到了京剧院的展览厅，一步入其中，就好似焕然一新，有他们登台演出的衣服、鞋、头饰等，琳琅满目，真令我长见识。

 京剧的服饰虽很重要，但化妆也是必不可少的。这一次，我就客串了一次京剧演员，体验了画戏妆的感觉。不得不说，还是很不错的。化妆师好像一位位马良，手里拿着神笔。我的脸上成了孙悟空的天下，栩栩如生，好像马上就要跳出来一样。

 带着这样的欢乐，我们也恋恋不舍地结束了本次行程，真是收获满满。希望能再踏入这赐予我们知识的海洋的国粹殿堂。

 文/孟子核

 第一次了解京剧

 6月29日，我跟随北京青年报“教育圆桌”的小记者团一起去参观了北京京剧院。我们参观了京剧院的展厅，并在小剧场听讲解员叔叔给我们讲解了京剧的知识，京剧院的演员叔叔阿姨们还给我们表演了京剧里的唱段。

 其中给我印象最深的是京剧的服装。在参观展厅的时候我看见了不同样式的京剧服装，有张君秋演出《龙凤呈祥》所穿的斗篷；梅葆玖演出《穆桂英挂帅》所穿的红靠；赵燕侠演出《红梅阁》所穿的粉帔等。这些服装做工都很精细，颜色很鲜艳，还有用金线绣成的，其中有一顶凤冠是由50只翠鸟的羽毛做成的。我觉得这些服装都非常精美、光彩夺目。

 来到三楼的小剧场，讲解员叔叔详细地介绍了京剧服装的名称和组成。我才知道京剧服装有很多叫法，头上戴的有帽、盔、巾、冠、髯口；身上穿的有蟒、靠、帔、褶、衣；脚上穿的有鞋、履、靴。叔叔给我们展示了各式各样的服装并介绍了名称的由来。最后我还穿上了青衣，体验了一把穿上京剧服装的感受。

 这次参观活动给我带来对京剧浓厚的兴趣，我以后有机会还会多多了解京剧的知识。文/宛然

 京剧就像穿上褶的帅哥一样

 6月29日的北京京剧院，迎来了我们“教育圆桌”小记者们的参观。之前从未接触过京剧的我，怀着对这门学问无比敬重和好奇的态度，和大家走进了京剧院的楼厅里。梅尚程荀等九位京剧艺术大家的雕像在京剧院的大厅里站成一围，无时无刻不在迎接观赏者的到来。

 在博物馆里我们了解到许多京剧艺术家弘扬京剧文化的故事，以及在表演京剧时，需要佩戴的一些装扮。我记得有好几款胡须是按照它们的外观特点命名的，例如黑三、白三、白满。

 有一种凤冠，是用翠鸟的羽毛制作的，而且翠鸟不同部位的羽毛会用来制作凤冠的不同位置。后来因为翠鸟被列为国家二级保护动物，凤冠只能用一种布制作，这体现了大家顾全大局的品质。

 走出博物馆后，我们被带到了楼上的一个小剧场，舞台旁边的两排演员用欢迎的目光接待着我们。大家纷纷入席而坐，期待着他们下面的表演。两位主持人热情地开场调动气氛，还挑选了四位同学去后台化京剧妆容，然后给我们讲了一些关于京剧的文化知识，像京剧四行当生旦净丑，四功唱念做打，五法是手眼身法步，尤其是京剧的服饰，冠、帽、盔、巾、蟒、靠、帔、褶、衣等，既引人注目，也让人眼花缭乱。

 过了一会儿，刚才的四位同学化完了妆，四个人顿显精气神，尤其是其中的一个男生，被化成了孙悟空的模样，十分机灵帅气。老师说，孙悟空的面部妆容是一个倒桃心的形状，既表现了他爱吃桃子的特点，也体现了他要跟随师傅西天取经的坚定决心。看来，京剧的许多妆容都是经过精心设计的，不光是为了好看，更是有其中的含义。

 后面的每一个环节都能让人感受到京剧的魅力，像京剧服装试穿、念白学习、手势学习，都是如此。

 结尾时，主持人的一句话真的说出了我们的心声，本来感觉京剧很难，但是在一些京剧尝试中受到了鼓励，于是发现并不难，才会更有兴趣去学习。

 走出京剧院，感觉自己对京剧认识了许多。突然想起老师刚才讲的褶，穿者必为贫穷的帅哥，且穿上后必将飞黄腾达。刚才的一幕幕京剧，也在我眼前涌现。我才感受到，京剧就像穿上褶的帅哥一样，名扬天下。祝愿京剧有一个美好的未来！文/吴秋语

 我对京剧的认识

 今天我们小记者团去了北京京剧院，我们先参观了北京京剧院的发展历程，还看到了许多京剧服装，令人感到十分惊艳。在那里了解了许多有关京剧的知识，其中我最感兴趣的就是京剧服装了。

 在京剧舞台上的服装，没有季节区分和朝代的差别，通常称为“行头”，样式主要是根据明代的服装来设计，但同时也参考了唐宋元各朝代的服装。服装虽然不分朝代，但是剧中人物穿衣却有讲究，京剧穿衣原则是“宁穿破，不穿错”。京剧的服装包括蟒、靠、帔、褶、盔、帽、靴、鞋以及所有服饰配件。依角色身份和行当来穿着。

 蟒是帝王将相所穿的礼服，或是帝王赏赐给劳苦功高的臣子所穿。上面的蟒与龙十分相像，只少一爪，四爪龙叫“蟒”。纹样主要是龙及海水江崖。

 帔是达官显贵或是富人、乡绅所穿便服。周身用平金或绒线刺绣图案，帔还有男团花帔和女团花帔，这称为“对儿帔”，用于夫妇。

 靠是武将的戎装，又称甲。靠身分为前后两片，上下相连，有铠甲纹样。背扎“背壶”，内插三角形“靠旗”，很有一种威武气势。

 褶是斜领长衫，是京剧用得最多的一种服饰，无论文武、贵贱、男女、老少都可穿着，是造型简洁的多功能服装。

 除了蟒、靠、帔、褶外，其余服装统称为衣。

 “盔头”是京剧中帽子的总称，冠是帝王和贵族使用的，盔是武将与人交战所戴，巾是家常随便戴的一种便帽。

 靴有厚底靴，厚达三四寸，可显得人物雄伟、高大。薄底的靴，又称快靴，一般是武生、武旦所穿。夫子履又称福字履，是老翁、老妇所穿。彩鞋一般为女子所穿。

 每一种戏剧都有自己独特的地方，每种戏剧的服装也不例外，京剧是一个综合艺术整体，京剧服装是综合艺术中不可或缺的重要环节，它在角色外部造型、树立典型人物形象中发挥了积极作用。文/舒荟霖

 京剧之旅

 在6月29日，我来到了北京京剧院体验京剧的魅力。

 一走进大厅，首先映入眼帘的就是北京京剧院“四大名旦”的雕塑了。

 接着，我们参观了北京京剧院的展览厅，我从中了解到，京剧已有200多年的历史，而北京京剧院也有40年的历史了。在1979年时，由梅、尚、程、荀四大名旦各自的剧团进行组合，形成了北京京剧院。

 紧接着，我们参加了一个讲座，老师告诉我们，京剧的戏服有帽、冠、盔、蟒、褶、衣等。接着，即将上演的剧目《大·探·二》的演员们悉数亮相，演唱剧中的选段。最后，就是最激动人心的环节了——试穿戏服。我有幸被选中，获得了试穿的机会。我感受到：现在的戏服那么厚，我就仅仅站了一会儿就大汗淋漓了。而那些演员们，都要穿上好几个小时，还要配上各种动作，那要有多累啊！

 通过本次的京剧之旅，我了解到：京剧是我们中国艺术的瑰宝，我们作为炎黄子孙，更应该把它传承下去。文/李润杰